Pour transformer une image en vidéo IA, partez d’un visuel déjà validé. Joignez-le comme image de départ dans un outil compatible, décrivez un seul mouvement et vérifiez que le sujet reste cohérent pendant tout le clip. L’animation doit prolonger une image réussie, sans masquer un défaut encore présent.
Conservez l’image source et ses versions animées dans votre projet Afterform. Le modèle disponible détermine les entrées acceptées : première image, référence générale, image de fin ou combinaison de plusieurs entrées. Vérifiez le rôle de chaque image avant de lancer la génération.
1. Choisissez une image adaptée au mouvement
Une bonne image de départ présente un sujet net, suffisamment d’espace autour de lui et tous les détails importants dans le cadre. Un gros plan sur un flacon dont la moitié du bouchon est coupée laisse peu de marge à un mouvement de caméra. Les petites inscriptions et les surfaces réfléchissantes nécessitent aussi un contrôle attentif après animation.
Écartez les sources qui comportent des mains incorrectes, un emballage déformé ou des inscriptions essentielles illisibles. Ces défauts font partie des informations de départ ; les animer ne les rend pas fiables.
Si vous prévoyez un clip vertical, partez si possible d’une composition verticale compatible. Étendre ou recadrer l’image ensuite peut modifier la scène ou faire sortir le produit du cadre.
2. Définissez ce qui bouge et ce qui reste fixe
Divisez le brief en trois éléments : mouvement du sujet, mouvement de caméra et mouvement du décor. Pour le premier essai, donnez la priorité à un seul d’entre eux.
| Mouvement prévu | Exemple | Principal point à contrôler |
|---|---|---|
| Caméra uniquement | Lent travelling avant vers un flacon immobile | Stabilité de la forme et de l’étiquette |
| Décor uniquement | Rideau qui bouge derrière un produit immobile | Effet des changements du fond sur le produit |
| Sujet uniquement | Simple rotation d’un objet | Surfaces nouvellement visibles et géométrie |
Un mouvement orbital complet peut révéler des parties absentes de l’image source. Ces surfaces inventées constituent une limite, particulièrement lorsqu’un produit doit être représenté fidèlement.
3. Rédigez un prompt de mouvement court
Pour une image de parfum validée :
Pars de l’image fournie. Le flacon de parfum reste immobile sur la tablette. La caméra se rapproche lentement en ligne droite. Préserve la silhouette du flacon, le bouchon, l’étiquette et la direction de la lumière. Les objets à l’arrière-plan restent en place. Un seul plan continu, sans coupe ni nouvel objet.
Pour une variante centrée sur l’ambiance :
La caméra et le flacon restent immobiles. Le rideau en arrière-plan bouge doucement sous l’effet d’une légère brise. Préserve la composition, l’apparence du produit et l’éclairage existants. Aucun objet ajouté ni changement de scène.
Ce sont deux prompts distincts. Les combiner avec une rotation rapide, des particules qui tombent et une interaction avec une main rendrait le premier essai bien plus difficile à évaluer.
4. Choisissez des réglages compatibles
Sélectionnez une option image vers vidéo disponible, joignez la source dans le champ approprié et choisissez une durée et un format pris en charge. Si une image de fin est acceptée, utilisez un visuel qui peut plausiblement suivre l’image de départ. Deux compositions sans rapport ne produiront pas nécessairement une transition physiquement cohérente.
Vérifiez le coût estimé avant de lancer la génération. Limitez le premier essai pour pouvoir en comprendre les défauts. Conservez la source exacte et le prompt : vous distinguerez ainsi une nouvelle génération d’une nouvelle consigne créative.
5. Contrôlez la continuité du clip
Regardez le clip à vitesse normale, puis examinez son début, son milieu et sa fin. Recherchez les objets qui se multiplient ou disparaissent, les lettres qui se transforment, les contours qui scintillent et les reflets impossibles. Vérifiez que la caméra suit la trajectoire demandée.
Si le produit se déforme, réduisez le mouvement et essayez un angle moins exigeant. Si seul le fond doit bouger, dites-le explicitement. Si le résultat continue d’inventer la géométrie du produit, optez pour un visuel fixe ou une prise de vue réelle plutôt que pour une démonstration inexacte.
6. Préparez le clip pour un usage précis
Pour une publicité sur les réseaux sociaux, réservez de la place aux sous-titres et à l’appel à l’action. Pour une fiche produit, vérifiez que le support accepte le format et le mode de lecture automatique prévus. Contrôlez le fichier exporté, y compris son éventuelle piste audio, avant de le livrer.
Enregistrez la version animée validée à côté de l’image fixe approuvée. Consultez ensuite le guide de création d’une publicité IA pour l’intégrer à une séquence, ou le guide vidéo pour préparer le plan suivant.